Crítica a Infancia clandestina

[Publicada a Tu peli (12/2012)]

Puntuació: ★★★★★ 

Puede resultar hasta frívolo criticar según qué obras, aunque el enfoque de éstas sea estrictamente formal, porque lo que cuentan trasciende valores técnicos y artísticos, lejos de las habituales ligerezas que nos permiten juzgar sin mucho pesar, abundantes en cualquier sala. Es el caso de Infancia clandestina, relato que tiene mucho de autobiográfico en el que el coguionista y director, Benjamín Ávila, nos cuenta la vida de un chico de doce años en plena dictadura argentina, hijo de guerrilleros peronistas. Poco puede reprocharse del guion de Ávila y Marcelo Müller sin caer en la suficiencia; la contextualización se intuye precisa, período de represión y clandestinidad, años setenta feístas y especialmente convulsos en América latina, igual que el punto de vista protagonista, preadolescente pretendidamente ajeno a todo ello pero inevitablemente influenciado por los acontecimientos.

Grans videoclips: Fitzpleasure, d'Alt-J

Dirigit per Emile Sornin.

Crítica a El bosc

[Publicada a Tu peli (12/2012)]

Puntuació: ★★★★★

Otro film sobre la guerra civil española y sus repercusiones en la vida rural llamaría más bien poco la atención si no fuera porque quien lo escribe, el autor catalán Albert Sánchez Piñol, siempre ha destacado por el componente fantástico de sus obras. Tanto La piel fría (2003) como Pandora en el Congo (2005) o sus relatos cortos tienen en la vertiente fantástica uno de sus pilares, con criaturas extrañas que merodean nuestro mundo, testimonios camuflados entre hechos históricos que se dejan ver sólo por algunos privilegiados. Y ésta es la clave de su éxito, que sigue el talante de clásicos como Poe o Guy de Maupassant; la introducción de elementos imaginarios o ficticios, incluso románticos, en el costumbrismo más verosímil, que aproximan al lector –espectador, en este caso– a la irrealidad, haciéndolo transitar por territorios que ya conoce sazonados con su peculiar imaginario.

Grans videoclips: Hustler, de Simian Mobile Disco

Dirigit per Saam Farahmand.

Crítica a La hija de mi mejor amigo

[Publicada a Tu peli (12/2012)]

Puntuació: ★★★★★

No cesa ni perdona el espíritu navideño, ese recaudador de bondad en metálico que por muy marginado que seas te insuflan sin contemplaciones durante un mes, tornándose la sociedad una suerte de escaparate monumental de familias reunidas y abundancia, últimamente enrarecido por esa sombra acechante llamada pobreza. Por suerte, nada de eso empaña la enésima película estadounidense sobre la Navidad, comedia que relata los problemas existenciales de dos familias de clase media-alta a pocos días de Nochebuena, muy al estilo de Mujeres desesperadas pero ligeramente más atrevida. Dirigida por Julian Farino –un asiduo de la pequeña pantalla–, La hija de mi mejor amigo es otra demostración de esa obsesión irracional hacia el espíritu navideño, al que buscan con vehemencia cual Santo Grial y que es especialmente visible en las producciones del país norteamericano.

The Day The Earth Stopped Masturbating és el Curt de la setmana!

Graciosíssim curtmetratge sobre supervivència i masturbació. Això ja ho diu tot... Dirigit per Raphaël Descraques.

Crítica a Sin tregua (End of Watch)

[Publicada a Tu peli (11/2012)]

Puntuació: ★★★★★ 

Casi despierta alergia, a estas alturas, cualquier sinopsis que hable de un dúo de policías, premisa inexplicablemente sobreexplotada que lo mejor que ha dado es Seven (David Fincher, 1995), excepción a la que se llega pasando por infinitos peajes, a cada cual peor. Debutaba el artista de Michael Bay con Dos policías rebeldes (1995) –e inevitable secuela–, caía en el pozo de lo anodino el otrora glorificado Kevin Smith con Vaya par de polis (2010), seguían su desfile triunfal Tom Dey y Eddie Murphy con Showtime (2002), y así mil y una películas, casi todas abocadas a la risa tontorrona y el noir de poca monta. Por eso se agradece que de vez en cuando aparezcan productos como Sin tregua, una película de corte moderno, color negruzco y ambición cinematográfica que recuerda a la literatura de Don Winslow o Edward Bunker, revisada y actualizada para satisfacción del espectador mainstream.

EVIL DEAD és l'Art del Trailaco!

Ja tenim aquí el tràiler (oju, beshtia) del remake d'Evil Dead, mític film de Sam Raimi revisitat per un prometedor director uruguaià Federico Álvarez que ja ens mostrava el seu savoir faire a Teclèctic amb ¡Ataque de pánico!

Crítica a Un buen partido

[Publicada a Tu peli (11/2012)]

Puntuació: ★★★★★

Navegar en el mar del convencionalismo artístico es sumamente fácil; uno se deja llevar por una brisa en ocasiones agradable, en otras irritante, que lo máximo que despeina es un tupé falto de gomina y que hace llegar siempre a la hora programada al puerto programado, que es el olvido prematuro. Nada que reprochar de ese tipo de entretenimiento si no fuera por su sobreabundancia en las salas y en el mundo, perdonable en este caso por las hermosas faces que lo condimentan. Sí, ese es nomás un envoltorio pero qué más da, nadie espera más que eso, pasarlo bien una horica y media viendo a Gerard Butler y su sonrisa de díscolo bonachón, padre impuntual y bla bla bla, y a las monas de Jessica Biel, Uma Thurman y Judy Greer más, sobretodo, la esplendorosa Catherine Zeta-Jones, que sigue siendo una divinidad con patas. Lo tomas o lo dejas, uno sabe a lo que va así que no hay decepción que valga.

SPRING BREAK FOREVER, BITCHES! (és l'Art del Tràiler!)

Ens arriba fresqueta l'última bogeria de Harmony Korine. La vam poder gaudir a Sitges, i és, efectivament, una bona anada.

Super Mario Beads 3 és el Curt de la setmana!

Més stop-motion, aquesta vegada un homenatge a Mario amb imatge real. Curradíssim, dirigit per Marcus i Hannes Knutsson

Crítica a La parte de los ángeles

[Publicada a Tu peli (11/2012)]

Puntuació: ★★★★★

El Loach optimista vuelve en el mejor momento, desprendido de moralejas, sencillo y agradable, no sin poso ni regustos amargos. La parte de los ángeles –hermoso concepto– es una mezcla de buen whisky, realidades míseras y la Escocia popular que a menudo hemos visto con Loach, contemporánea y susceptible al pitote global en el que nos encontramos. Loach y Laverty siguen comprometidos, al pie del cañón, con las latencias sociales, centrándose en esta ocasión en un joven postadolescente de Glasgow que se encuentra cumpliendo servicios a la comunidad después de verse involucrado en una agresión. Sin dinero ni trabajo, su novia embarazada da a luz y eso supondrá en ambos un cambio radical, conscientes de las responsabilidades que ello comporta e inseguros de poder cumplirlas.